… ce mă roagă lumea și bineînțeles are legătură cu fotografia. Mai ales dacă intră în consonanță și cu dorința mea de informare, culturalizare generală a fotografului.

Este vorba de două cărți cu și despre fotografie. Despre una dintre cărți v-am spus deja. Despre a doua încă nu, dar nici despre prima nu v-am spus că de acum este disponibilă (ca și a doua) pentru cine o dorește, la noi la firmă. Am să aduc câteva exemplare și la Fotogenica, astfel încât cine dorește poate să le comande trimițându-mi un e-mail iar eu le voi aduce la eveniment. Prețul este de:

25 de lei pentru ”Înot sincron” – Voicu Bojan și Gicu Șerban

29 de lei pentru ”Despre fotografie, cu dragoste” – Brooks Jensen

Cărți ieftine la preț dar cu un conținut bogat în idei și care merită să stea (evident după ce au fost citite) în biblioteca oricărui fotograf.

======== texte de pe copertă ===============

Când am citit acum câţiva ani această carte, am avut senzaţia unei iluminări interioare. Am înţeles pentru prima oară că fotografia nu este tocmai ceea ce credeam eu. Am simţit brusc nevoia unei schimbări radicale de macaz relativ la imaginile mele. După zeci de ani de experienţă, Brooks Jensen nu se rezumă la a prezenta simple eseuri disparate pe tema fotografiei, ci cartea lui este unitară. Vorbeşte despre viziunea, limitele creativităţii şi confuzia cu care se confruntă orice om care creează ceva din nimic, gratuit şi aparent fără vreun scop precis, pentru pura bucurie de a celebra faptul de a vedea lumea.

Iată ce spune autorul:

”Nu prea a mai rămas nimic nou sub soare, e drept. Tehnologiile sunt ele noi, dar condiţia umană fundamentală este neschimbată de mii de ani. Cam aceleaşi pasiuni ne guvernează şi pe noi ca pe primul om. Cam cu aceleaşi întrebări ne frământăm şi noi ca şi strămoşii noştri din vremuri imemoriale. Aceasta este şi a fost mereu sursa artei cu A mare: Cine sunt? Unde mă aflu? De ce?”

Editor al prestigioasei reviste americane de fotografie LensWork, Brooks Jensen pune la bătaie în aceste pagini o experienţă semnificativă. Cartea lui este aproape un ghid practic pentru toţi cei care vor să treacă la un alt nivel de înţelegere al imaginilor care ne împresoară în exces, de peste tot. E o carte terapeutică, necesară, iar pe alocuri un duş rece care te obligă să te repoziţionezi. Doar dacă vrei să iei fotografia în serios.

– Voicu Bojan, editor Colecţia Diafragma

Brooks Jensen şi Maureen Gallagher au fondat în 1992 Revista LensWork. În stil clasic american, au pornit totul într un garaj, iar joaca lor continuă şi azi. Declaraţia lor editorială este la fel de valabilă şi astăzi: „Punctul focal al revistei noastre îl reprezintă ideile mai degrabă decât imaginile în sine, imaginaţia mai degrabă decât imitaţia, precum şi înţelegerea limitelor fotografiei dincolo de simplul meşteşug”.

LensWork e recunoscută azi pentru încăpăţânarea de a aduce înaintea publicului proiecte fotografice unitare, eseuri şi interviuri, dar mai ales pentru calitatea ireproşabilă a reproducerii fotografiilor. Timp de cinci ani consecutiv a luat premiul Benjamin Franklin pentru cea mai bine tipărită revistă alb negru din lume. Detalii pe www.lenswork.com şi www.brooksjensenarts.com

Există azi peste tot cărţi, manuale şi workshop-uri care te învaţă cum să fotografiezi. Internetul e plin de surse din care poţi pricepe ce rol au butoanele unui aparat foto, cum să foloseşti diafragma şi care este efectul ei asupra profunzimii de câmp. Toate acestea creează iluzia că în fotografie cheia este una de natură tehnică. Accentul se pune pe „cu ce?” şi pe „cum?”.

Cărţile foto din Colecţia Diafragma9 sunt puţin altfel, fiindcă ele mută acest accent pe „de ce?” şi „încotro?”, discută despre misterul creativităţii, despre pasiune, implicare şi viziune personală. Sunt cărţi care te pot ajuta să ajungi la un nivel superior de înţelegere a fotografiei şi a imaginii în general. Te pot ajuta să deschizi mai bine ochii.

Marcel Eremia, joi 26 mai 2011 la 18:20